Archivo de la Categoría: Diseño
El fin de una señal histórica
Borrador preliminar de la señal por Ronald Shakespear en 1971.
A pesar de haber sido multipremiada y publicada en todo el mundo, la Señal de Taxi, perteneciente al Plan Visual de Buenos Aires (Ronald Shakespear y Gonzalez Ruiz, 1971-72) ha sido desactivada definitivamente por el Gobierno de la Ciudad, que la ha reemplazado por otra sin contenido semántico.

El denominado Plan Visual de Buenos Aires, de escala sin antecedentes locales ni regionales, fue singular por la interacción dinámica que estableció con el comitente, que a su vez hizo posible la ejecución del plan y garantizó su supervivencia.La propuesta tipográfica, el análisis de la ecuación espacio de letra / distancia/ velocidad, la administración de planos informativos, la resolución cromática. La tecnología y el emplazamiento, hacen de este trabajo un hito regional.Este proyecto de diseño fue realizado por el entonces Estudio González Ruiz / Ronald Shakespear en 1971-72.



http://shakespearweb.com/portfolio/plan-visual-buenos-aires/
El diseño es mucho más que saber dibujar, dice Ronald Shakespear
No sabía, confieso, que Ronald Shakespear es rosarino, pese a que lo conozco desde hace varias décadas, durante las cuales escribió varios libros, dio medio centenar de charlas y diseñó la identidad de no sé cuántas empresas. La explicación es que su familia se radicó en Buenos Aires cuando él tenía apenas 4 años y ni siquiera soñaba con diseñar palotes.
Este dato de su CV personal lo acaba de actualizar una inusual distinción: el Consejo Municipal de esa ciudad santafecina lo designó “diseñador distinguido”, en reconocimiento a su trayectoria profesional y a sus destacados aportes al diseño.
La iniciativa fue presentada por dos concejalas, Clara García y Viviana Foresi, quienes destacaron también “la importancia del diseño gráfico como herramienta fundamental de la planificación estratégica”. García aludió asimismo a la “belleza y alegría” de cada uno de los trabajos del famoso diseñador, y a la ética de su tarea.
El homenajeado respondió, emocionado, que ese día tuvo dos regalos. Uno del Consejo y otro del “Tata” Martino, entrenador de Newell’s Old Boys, quien le obsequió, minutos antes de la entrega de la distinción, una camiseta firmada por él del club del que es hincha. La charla fue presenciada por 650 personas, entre estudiantes de diseño, funcionarios y comunicadores en general. Asistieron además el ex gobernador de Santa Fe Hermes Binner; el ministro de Gobierno y Reforma del Estado de la provincia, Rubén Galassi, y el director del Banco Municipal de Rosario, José Barraza.
Una vez concluido el acto formal, Ronald brindó una charla magistral basada en su último libro, Señal de diseño: memoria de la práctica (Paidós, 2009), y mantuvo un diálogo con su colega rosarino Pablo Cosgaya, durante el cual se refirieron a aspectos poco conocidos de la tarea de diseñar.
Según Shakespear, “se han nombrado, como es sabido, ciudadanos notables en las letras y las artes, pero hasta donde sé soy el primero que recibe la distinción de diseñador distinguido en el país y, por cierto, en Rosario”.
No es la única distinción que tiene Shakespear. En 50 años de trayectoria obtuvo desde el premio Konex hasta el Segd Fellow Award de la Society of Environmental Graphic Design, que por primera vez se entregó a un latinoamericano. Fue jurado de incontables certámenes del ramo y miembro permanente del Jury del Concurso Innovar. Hoy dirige Diseño Shakespear, con su hijo Juan.
Pero quizá la distinción del Consejo Municipal de Rosario sea una de las más emotivas, por su intenso contenido nostálgico. Shakespear igual aclara que su tarea de diseñador se extendió también a su ciudad natal, para la cual creó la nueva identificación del Banco Municipal de Rosario y del shopping Alto Rosario.
Estos trabajos figuran en su vasto repertorio de obras, entre las que resaltan desde la señalética de la Ciudad de Buenos Aires, realizada en 1971 junto con su socio de entonces, Guillermo González Ruiz, hasta las identificaciones del Bioparque Temaikèn, Autopistas del Sol, el Tren y el Parque de la Costa, entre muchas otras.
El libro Señal de diseño es, además de un chispeante texto que revela la personalidad del autor, una verdadera experiencia visual.
La máquina no diseña
Shakespear comenzó por destacar su condición de autodidacta. “No terminé la escuela secundaria, pero tuve, en compensación, seis maestros ejemplares: Rómulo Macció, Juan Carlos Distéfano, Armin Hofmann, Alan Fletcher y Jorge Frascara”, puntualiza. “Ellos hicieron lo que pudieron. Todo lo demás se debe a mis carencias y a mi falta de rigor”, expresa, para agregar cuánto les debe a la lectura y a las bibliotecas, donde descubrió a Roberto Arlt, Borges, Rodolfo Walsh, Oscar Wilde, Thomas Mann y Macedonio Fernández.
“La mayoría de los jóvenes de hoy leen poco y nada, y la chatarra visual que observamos en las calles se debe fundamentalmente a que muchos diseñadores privilegian la computadora sobre el libro.”
“Los que piensan que la máquina diseña sola olvidan que la luz en Rembrandt, la palabra en García Márquez y el montaje en Orson Welles son infinitamente más importantes que la tecnología digital.” ¿El diseño sirve para salvar el mundo?, Shakespear se interroga para responder: “Aún no sé de qué hay que salvarlo, pero, pensando en que el diccionario de Oxford define: «Diseño: plan mental» [nada que ver con dibujar] es posible que así sea”.
“Todo el mundo diseña -continúa-. Diseña el cocinero que prepara el menú. Diseña la maestra rural cuando organiza el día de clase y diseña el músico cuando compone la partitura.” Shakespear concluyó dirigiéndose a los más jóvenes: “No quiero irme de Rosario sin recalcar tres cosas. No tengan miedo, porque les pueden robar todo menos el talento. Y lean. Lean nuevamente lo que ya han leído. Y no hablen mucho del verde, mejor planten un árbol”..
Fuente: http://www.lanacion.com.ar
Primer Plan Visual de Buenos Aires
La mayoría, por no decir todos, los diseñadores conocemos al increíble estudio Diseño Shakespear. Y digo increíble porque hasta quienes no están familiarizados con el ámbito del diseño y la comunicación conocen el trabajo de este estudio argentino. Seguir leyendo esta nota
“Nuevas fronteras del diseño”
“Nuevas fronteras del diseño:
centrado en el usuario, basado en evidencia y orientado al resultado”
Por primera vez en la Argentina Jorge Frascara, argentino, Profesor Emérito de Diseño de Comunicación Visual de la Universidad de Alberta, Canadá, dictará un seminario de siete horas, en el que concentrará lo mejor de su extensa experiencia en la investigación, la práctica y la enseñanza del diseño. A través de sus 30 años en la Universidad de Alberta, sus dieciséis años en Icograda (Consejo Internacional de Asociaciones de Diseño Gráfico) y sus siete años en la Comisión Técnica de Símbolos de ISO (International Standards Organisation), ha participado en el desarrollo internacional del diseño de comunicación durante los últimos 35 años. Al mismo tiempo creó en la Universidad de Alberta el primer programa interdisciplinario de enseñanza de grado, en el que integró el diseño con las ciencias sociales, las ciencias de la computación, la administración de empresas, la ingeniería y el arte del grabado, en un programa de opciones y objetivos variados y combinables.
El seminario en Argentina combinará principios generales, metodológicos, y de gestión, con la descripción detallada de proyectos. Los temas a tratar incluyen: métodos eficaces de investigación y de diseño; el rol activo del usuario y del comitente en el proceso de diseño; las condicionantes del propósito y la situación de uso; la usabilidad de los textos; los contextos culturales; la comunicación técnica; el marketing social; estrategias para la persuasión; el diseño y la medicina; el diseño de información; los medios electrónicos; y la evaluación objetiva de la efectividad de los productos diseñados. Los clientes de grandes corporaciones exigen respuestas a estos temas. Son las nuevas fronteras del diseño, y serán tratados en detalle en el seminario.
Los temas serán ilustrados con casos específicos, por ejemplo, las raíces psicológicas del éxito de ciertas interfases; la diversificación de la producción en respuesta a las diferentes necesidades de los usuarios; el rol de los gobiernos y las empresas líderes en la seguridad vial, que requiere urgente atención para frenar el drenaje de los sistemas de salud pública y de la economía de los países emergentes (4% del PIL).
Colaboraciones e innovaciones prometedoras, y desafíos que requieren atención, marcan las fronteras a ser enfrentadas por los diseñadores de hoy, descubriendo lo que hace falta, definiendo lo que es posible, y creando lo que es más efectivo.
Al final de seminario Frascara presentará su nuevo libro: “¿Qué es el diseño de información?” que escribió con la colaboración de diez autores internacionalmente reconocidos por sus reflexiones y su práctica del diseño de comunicación.
Jorge Frascara es Profesor Emérito de la Universidad de Alberta, Canadá, ex-Jefe de su Departamento de Arte y Diseño y ex-Coordinador de Diseño de Comunicación Visual. Es Consejero de la escuela de doctorado de la Universidad de Venecia, y Miembro de Honor de la Sociedad de Diseñadores Gráficos de Canadá, y de la Sociedad para la Ciencias del Diseño del Japón. Fue Presidente de Icograda, Director del Grupo de Trabajo del ISO y Asesor de la Oficina de Normas de Canadá para símbolos gráficos. Ha publicado 9 libros y más de cincuenta artículos, es asesor editorial de varias revistas especializadas y ha dado conferencias en 26 países. Ha hecho ilustración, animación, publicidad y diseño
editorial y de información, y por 17 años trabajó en seguridad vial en Canadá. Entre sus clientes se cuenta el Gobierno de Canadá, el Gobierno de Alberta, Telus Canada, Alberta Drug Utilization Company, Mission Possible Traffic Safety Coalition, Alberta Energy
Company, y la International Geographical Union. Ahora vive y trabaja en Italia.
El diseño de información es fundamental para el funcionamiento de nuestra sociedad, que cada vez depende más de la efectividad de sus sistemas de comunicación.
Jorge Frascara se une en este libro a autores internacionales que representan el estado del arte de la investigación, la enseñanza y la práctica del diseño de información. Krzysztof Lenk, Guillermina Noël, Karen Schriver, Ronald Shakespear, Peter Simlinger, Carla Spinillo, Karel van der Waarde, Robert Waller, Jenny Waller, Dietmar Winkler y Patricia Wright presentan con claridad y autoridad el perfil del diseño de información, una actividad de creciente importancia tanto en las organizaciones privadas como en las relaciones de gobiernos y empresas con el público.
Claridad, concisión, relevancia y efectividad de los mensajes son prioridades que requieren conocimientos específicos y que definen al diseño de información. Este libro es una referencia única en la materia. Una extensa introducción del autor es complementada por otras visiones del tema, y seguida por casos de estudio que sirven para mostrar a nivel de detalle las estrategias y los métodos usados en proyectos profesionales y didácticos.
Fuente: Sala de Prensa
Salón de Milán 2011
Una nueva edición de la feria de diseño más importante del mundo abrirá sus puertas del 12 al 17 de abril. En ella podrán verse las novedades de las grandes firmas así como también las propuestas de destacados diseñadores emergentes.
Graph de Xavier Lust, para FIAM Italia: de líneas elegantes, la forma de esta mesa se despliega bajo la idea del gesto puro y el impulso.
- http://www.xavierlust.com/ –
50 años de diseño en 4 minutos
El Prince Phillip Designers Prize, el concurso que premia la innovación en el diseño británico, cumplió 50 años.
Para celebrarlo les acercamos este video que repasa los ganadores de estos 50 años.
Via Design Council / + videos en Vimeo
El Metegol del siglo XXI

Los estadios de fútbol y poliderpotivos construidos en los últimos años se plantan en las ciudades como hitos de la arquitectura y tecnología contemporáneas. Más allá de su significado espiritual, modifican y resignifican el perfil de la urbe moderna. Si revisamos la edificiación de las últimas olimpíadas y mundiales tenemos decenas de ejemplos, como el Bird’s Nest y el Water Cube, ambos edificios emblema de las últimas olimpíadas de Beijing; o el nuevo techo retractable de la tradicional cancha de Tenis de Wimbledon.

Finalmente existe un versión del clásico juego que hace homenaje a la edificación deportiva moderna. 11 es un metegol de lujo creado por Gro Design y fabricado por Tim Model Makers. Su diseño ha depurado otras tantas cosas además de sus líneas. Al tradicional sistema analógico se le suman efectos de luz computarizados y jugadores de plata cromada.
El modelo fue exhibido por primera vez en la Semana del Diseño de Milán y puede encargarse acá.
Web 11 The Game
Via The Cool Hunter
En 20 imágenes las mejores ideas: Pecha Kucha Night
El próximo martes 27 de abril a las 20 hs se realizará el festival Pecha Kucha night en el centro cultural Konex ubicado en la calle Sarmiento 3131. El evento fue creado en 2003 en la ciudad de Tokio para luego realizarse en 300 ciudades más.
Durante el festival se presentarán 12 oradores que se destacan en distintas disciplinas, cada uno de ellos presentará sus principales ideas por medio de 20 imágenes y en sólo 20 segundos cada una. La muestra envuelve los proyectos de los oradores y sus diseños que connotan sus pensamientos más fuertes. Al finalizar, los expositores participan de conversaciones abiertas con el público.
Ya se encuentran confirmados los presentadores del evento: Lorenzo Shakespear (diseño), Fernanda Cohen (ilustración), Publiquest (marketing tecnológico), Miguel Brea (ilustración), Adobe (ong), Estamos Felices (sello discográfico independiente), Nicolás Hardy (fotografía), Andrea Servera (danza), Diego Vainer (música), Dario Chapur (paisajismo y arte), Gerardo Richarte (seguridad informática), Estudio Pomada (diseño industrial).
Lorenzo Shakespear es el invitado de honor a la presentación, su disciplina es el diseño. Sus trabajos más conocidos son la señalización e identidad del Subte, Temaiken, Tren de la costa, etc. Realizó sus estudios en la Universidad de Buenos Aires. Y Hace 25 años que se dedica al diseño gráfico.
En Buenos Aires, el evento se presenta en su cuarta edición y está organizado por May Groppo junto a Brío Producciones Culturales y un equipo de colaboradores de diferentes disciplinas.
Más información: Pecha Kucha
¿Cantando bajo la lluvia? No!!! escuchando
La compañía multinacional Sony lanzó al mercado el Sony Walkman W250 resistente al agua.
Ahora podemos oír la música que más nos gusta, en cualquier lado y sin preocuparnos por como está el clima. Además, El W250 es un equipo innovador por su diseño y su función diferencial de Zappin, que permite escuchar los primeros 20 segundos de cada tema para que podamos buscar el que deseamos escuchar entero.
Pensado para los amantes del deporte, se adapta a la cabeza para que no moleste y sin cable. Es importante destacar que no trabaja con tecnología Bluetooth, porque el dispositivo del W250 esta agarrado de uno de los auriculares que se conecta detrás del oído.
El sonido que emite el W250 es impecable. Por poseer refuerzo de graves logra una fidelidad del sonido que es recibido en nuestros oídos por medio de los auriculares. Su peso es de 43 gramos. La batería dura 12 horas pero tiene la posibilidad de cargar la batería de forma rápida, en tan sólo tres minutos de carga permitirá usar el Sony Walkman durante 90 minutos.
La capacidad del equipo es de 2Gb y de 4GB y se presentará en cuatro colores llamativos: Blanco, rosa, verde y negro. El W250 se conseguirá en el mes de mayo a un costo de 50 euros aproximadamente.
Día de la Tierra en Argentina: 24 de Abril
Considerado el evento verde más importante a nivel mundial, millones de personas se preparan para celebrar el día de la tierra en el mundo, con el fin de concientizar a las personas sobre el cambio climático, promover la ciudadanía sustentable y el cuidado del planeta previendo el uso responsable de los recursos naturales.
El evento en Argentina se realizará el sábado 24 de abril en la Plaza de las Naciones Unidas a partir de las 12 horas y hasta las 23 horas con entrada libre y gratuita. Habrá distintas actividades como prácticas de construcción sustentable y programas de reciclaje; también se proyectarán audiovisuales en pantallas 3D sobre temas ambientales. Habrá un espacio para los más chicos llamado Green Land, donde podrán realizar distinto tipo de actividades educativas, malabares, juegos y trabajos de arte.
El festival contará con la presencia de artistas nacionales e internacionales que presentarán su espectáculo en un escenario alimentado por energía solar. Es organizado por Butterfly y Sony Music, con el auspicio de tuVerde.com
Vía: El día de la tierra








